备注:已完结
类型:美国大片
主演:萨尔玛·海耶克 佩内洛普·克鲁兹 斯蒂夫·扎恩 德怀特·尤科姆 丹尼斯
语言:英语
年代:未知
简介:19世纪80年代,美国帝国主义四出扩张,对殖民地进行疯狂的洗掠一时间,殖民地人民纷纷建立起了反抗军,对抗美帝国主义墨西哥当时也是美帝的殖民地,萨拉(萨尔玛•海耶克SalmaHayek饰)是当地一位银行家的女儿,虽然自小就被精心培养成标准的“欧洲淑女”但萨拉却是一身豪气侠胆,被美帝夺取了家里的财产后,萨拉开始了武装抢劫美帝的银行之旅。玛丽亚(佩内洛普•克鲁兹PenélopeCruz饰)是当地一户农户的女儿,因父亲被美兵殴打伤重,点燃了她对美帝的仇恨之火,玛丽亚也开始抢劫美帝的银行。两个女孩在一次抢劫银行时偶遇了,从此她们结束了单打独斗,联合起来共同对付美帝。
备注:已完结
类型:美国大片
主演:约翰尼·德普 佩内洛普·克鲁兹 杰弗里·拉什 伊恩·麦柯肖恩 山姆·克
导演:罗伯·马歇尔
语言:英语
年代:未知
简介: 因故在伦敦盘桓期间,杰克·斯派罗船长(约翰尼·德普 Johnny Depp 饰)被英国国王的士兵抓住原来传说中的“不老泉”重现世间,为了赶在西班牙之前得手。英国国王乔治二世(Richard Griffiths 饰)希望杰克和巴波萨船长(杰弗里·拉什 Geoffrey Rush 饰)联手出海寻找。倔强傲慢的杰克断然拒绝,阴差阳错进入了假杰克船长的巢穴,更由此邂逅了旧老情人安吉莉卡(佩妮洛普·克鲁兹 Penélope Cruz 饰)。各种因素促使迫使他加入了安吉莉卡的船队,更和她的父亲——臭名昭著海盗“黑胡子”(伊恩·麦柯肖恩 Ian McShane 饰)搅在了一起。新的冒险就在这纷乱中展开,无数的危险和诱惑等在大海的另一边……
备注:已完结
类型:综艺
主演:鲍勃·迪伦 杰夫·布里吉斯 佩内洛普·克鲁兹 约翰·古德曼 杰西卡·兰
导演:拉里·查尔斯
语言:英语
年代:未知
简介:摇滚乐传奇人物鲍勃·迪伦主演的喜剧。故事发生在某年某月某个内战连绵不断的国家,绰号“甜心大叔”的经理人正在筹划一场慈善音乐会,其实这只是一场所谓的慈善音乐会罢了,既没有明确的口号,而收入也最终将落入主办者的囊中。电视制作人妮娜受雇以确保将此次演出推广成一次国际盛会,而当甜心大叔请出了新近刚从牢里被释放的传奇乐手杰克·命运后,这场演出注定将成为一场闹 关于演员 大概是被鲍勃·迪伦的魅力所感召,这部投资仅不足1000万美元、用24帧DV拍摄的小成本独立制作,竟然请到了无数大明星加盟助阵,除了主演的杰西卡·兰格、杰夫·布里奇斯、佩内洛普·克鲁兹外,尚有艾德·哈里斯、方·基墨、查理·辛、米基·洛克等人客串小角色,这些演员多数都只领取了演员公会的最低工资。 据闻,片中有长约40分钟的鲍勃·迪伦演唱的歌,其中既包括那些经典曲目,也有不少他为这部片子新写的作品。另外编剧在创作时将鲍勃·迪伦的部分歌词作为对白编入了剧本,而且鲍勃·迪伦本人也出了不少点子。 导演拉里·查尔斯在国际电视圈小有名气,并和独立制片界里不少大腕级人物如迈克尔·摩尔、爱德华·伯恩斯等有过合作,《蒙面与匿名》是他的首部剧情长片。 他是一个信徒,也是一个无神论者;是一个恪守传统的人,又是一个反叛者;一个悲剧人物,一个独自离去的人;同时又是一个激进主义者和一个愤世嫉俗的人。 这是鲍勃·迪伦在影片《蒙面与匿名》中给人的假象,事实上,他只是想这样说自己,又不好意思说而已。 在2003年的美国圣丹斯电影节上,摇滚乐坛老将鲍勃·迪伦主演的影片《蒙面与匿名》吸引了广泛的关注,最终却被评论界骂得一塌糊涂,甚至有人刻薄地说:“现在唯一的问题,就是决定这部影片要在我看过的最差影片里排第几了。”也许,这一次鲍勃·迪伦真的没有把自己藏好。 虽然这是鲍勃·迪伦首次出演主角,虽然他是一位受人尊敬的民谣老将,但是他的出演却真地证明了这句话:隔行如隔山。鲍勃·迪伦在片中扮演的角色名叫“杰克命运”,他有着一张鲍勃·迪伦惯有的死鱼脸和一身牛仔行头以及辉煌的过去。有人说,这部影片更像是一部鲍勃·迪伦的传记片,不过老鲍勃却耍了一个失败的花招:他很想掩饰自己的真实身份,又生怕别人看不出来自己是谁,结果,前后矛盾的心理彻底葬送了这部影片。套用片中一场音乐会的主办者“甜心大叔”的话就是:“许多人都试过了很多遍,但是遗憾的是,他们都不喜欢你。”这是“杰克命运”在影片中的遭遇,同样也是发生在鲍勃·迪伦自己身上。 很少有人喜欢听说教,但是喜欢说教的人却不少。在影片《蒙面与匿名》里,每一个人物都是个不知不扣的哲学家。无论是暴徒、赞助者、记者、女朋友,还是革命家、电视制片人、独裁者、监狱看守,无一例外都有着圣人的学识和律师的口才,从他们嘴里传出来的,不是寓言警句,就是典故和俏皮话,每一句都充满了思想的光辉。熟悉鲍勃·迪伦曲风的人都知道,那些台词真是和他的歌曲如出一辙,连语调都是时而高吭时而低沉,围绕那些有关自由、爱、政治、时代、道德以及死亡的话题娓娓道来。 关于导演 剧本是鲍勃·迪伦和导演拉里·查尔斯共同的杰作,或者干脆说,这是鲍勃·迪伦自己的想法,拉里·查尔斯只是个有些导演权利的玩偶。 影片发生在美国的“某个不知名的地方”,而且年代也相当隐讳。在那里,电台用西班牙语和英语播放节目,当地正在如火如荼地进行着一场血腥的革命。曾经的摇滚明星“杰克命运”就恰好在这个时候从监狱里被放出来,以前的老朋友、音乐会策划人“甜心大叔”找到他,盛情邀请他加入一场慈善演出。随后的故事一直在追寻“杰克命运”入狱的原因,同时还有形形色色的角色出场,电视制作人、记者、歌迷,所有人的故事都一锅粥地搅和在一起。 纵观整部影片,身份对于老鲍勃而言只是一个骗局。“你可以叫我泰瑞,也可以叫我蒂米或者是波比,总之都无所谓”,重要的是,“杰克命运”始终在闪躲着耍些花招,迷惑他的听众。《蒙面与匿名》,光是这个名字就足以让观众领略到鲍勃·迪伦自己是多么喜爱他在剧中捉摸不透的身份,但是这些把戏很容易被拆穿,他那独一无二的声音和曲风还是让他暴露了身份。很多人都不明白,他为什么要拍这样一部剧情片而不是纪录片,如果是后者,他完全可以更投入也更自我,而且完全不会受人囹圄。难道他这样做只是为了创造一个让人捉摸不透的历史背景,才能逃避任何受牵制的机会? 幕后 鲍勃·迪伦当然知道自己在歌迷心中的名望早已根深蒂固,因此他毫不忌讳人们的负面评论。其实,这并不是他首次出演电影,只不过以前只是扮演一些零星角色。早在上个世纪60年代,鲍勃·迪伦就曾偶尔在一些电影中露面,但都没有太大影响力,人们更关注的是他的音乐。但是鲍勃·迪伦不服老,他亲自操刀撰写剧本,并招募来专业摄影队伍和大牌明星。终于在今年把影片《蒙面与匿名》拿到了圣丹斯电影节。然而事与愿违,在这个以追求独立精神为原则的电影节上,没有人买这个老歌手的帐。 “每一个历史时期都或多或少地有它的悲剧性”,《纽约时报》的这个评价已经很给鲍勃·迪伦留情面了。事实上,扑朔迷离的情节线索和隐晦的笑话实在让观众乐不起来。在影片最后,“杰克命运”饱经沧桑的脸上写上了某种满足,他说:“有时,仅仅了解事情的本身意义还不够,我们还必须知道那些没有意义的事。”弦外之音就是,你大不要管影片再说些什么,因为知道了也没有用;你只要知道,这是一部鲍勃·迪伦自说自话的影片就行了,尽管这些话对你来说意义不大。蒙面与匿名电影网友评论:故事整体来说很一般,但当中也给我们带来一些含有哲理性的台词。音乐很棒,BobDylan不愧是音乐才子。我个人很喜欢电影最后BobDylan的内心独白,尤其是那句“如果不懂如何去爱,生命又有何意义”,献给你们~~~蠢*老年人。老老实实写写歌不好吗非要演戏明知道自己是戏渣。台词是你写得吧一看就是你。或许有很多哲理蕴含其中,但整个电影看得很没头绪很没趣。Bob的演唱很棒,很棒。好像我只记得,,,一个黑人小姑娘唱bobdylan的歌~~~特别深刻一个黑人小姑娘唱bobdylan的歌~~~特别深刻真假!鲍勃迪伦的演技简直比崔健还差。不晓得是不是版本的问题,简直莫名其妙大牌云集原声无敌台词迪伦还想怎样?一星,dylan主演加三星我的两个超级偶像同台要疯了众星陪Dylan一起玩而已2009.10.15
备注:已完结
类型:纪录片
主演:伍迪·艾伦 安东尼奥·班德拉斯 马歇尔·布瑞克曼 乔什·布洛林 迪克·
导演:罗伯特·B·维德
语言:英语
年代:未知
简介:主演:伍迪·艾伦/安东尼奥·班德拉斯/马歇尔·布瑞克曼/乔什·布洛林/迪克·卡维特/佩内洛普·克鲁兹/HenrikLax/西恩·潘/黛安·基顿/罗伯特·格林赫特/茱莉叶·泰勒/杰克·罗林斯/马丁·斯科塞斯/玛瑞儿·海明威/斯嘉丽·约翰逊/拉里·戴维/露易丝·拉塞尔/约翰·库萨克/米拉·索维诺/黛安·导演:罗伯特·B·维德语言:英语地区:美国编剧:罗伯特·B·维德类型:纪录片上映时间:2011-11-20(美国) 别名:记录伍迪·艾伦用户标签:纪录片,伍迪·艾伦,美国,传记,2011,纪实,人生,PBS片长:192分钟imdb编号:tt1895299一转眼,伍迪艾伦(WoodyAllen)这个老头已经陪伴我们度过了数十个年头,从黑发到白发,从壮年到老年,我们作为观众,几乎可以说是在电影里目睹了伍迪艾伦的整个后半生。从最初的无厘头喜剧《傻瓜入狱记》到最新的爱情小品《爱在罗马》,伍迪艾伦在电影中完成了对人生和爱情的讨论和探究。 在自己的电影中,伍迪艾伦扮演过无数个让人啼笑皆非的角色,然而,在现实中,他究竟是个怎样的人,我们无从而知。同时,不时传出的花边新闻也让这个在影片里絮絮叨叨的男人的身影愈加的模糊起来。影片采访了这些年来和伍迪艾伦合作过的演员和导演们,通过他们的语言拼凑出了一个陌生但真实的伍迪艾伦。《美国大师系列之伍迪·艾伦》电影网友评论:太太太太太长了。有一些启发。但中间有很大一部分介绍我不太感冒的他的片子我就跳过去了。最大的收获是:1、写笑话赚钱的经历,这是他天赋所在,而且不停地写的习惯让写剧本对他来说不是难事;2、上台讲笑话,锻炼信息传达能力,并使他广为人知,赢得更多机会;3、很聪明,爱思考,喜好涉猎又广泛,音乐素养对节奏感和时间感的敏锐感知;3、才华是做这一行的基本保障;人才会围过来帮你,经纪人、出品方、妹妹做制片人、优秀的演员渴望与他合作,彼此成就;4、做过的事是否会局限自我,关键看自己有没有自主意识,他的成长路径是自己选择的,不是被计划的。非常喜欢他好几部片子,但也有像《安妮霍尔》这样评价很高但我怎么也无法喜欢上的。还有他好几部问上帝存在意义的片子也无感,这也是我对伯格曼不太有感觉同理从最初把房东家盆栽都拔光和为电视台写笑话的那个男孩一直拍到不肯退休仍在跟死亡抵抗的白发老头儿,电影片段、采访和人生经历无缝剪辑,主要是因为这个人一直在用电影和角色诚实地表达自己和解构自我。他是严肃的,幽默的,无聊的,搞笑的,纯粹的,复杂的,胆怯的,性情的,孤僻的,睿智的,多面一体,独一无二。即便用了三个多小时而且密度相当大相当详实的篇幅去回顾了这个人和这个艺术家的过往,我仍会觉得伍迪艾伦身上还有许多宝藏和惊喜值得被挖掘。好。看的时候突然有种《公民凯恩》的感觉额啊?尤其是那个Co-Scriptwriter(背景很多书的那个)说的时候,我感觉他站的角度和其他人完全不一样hhh看完以后感觉亲近了很多,以前看电影时候,尤其是很好的电影,会把这些导演想得很神,纪录片某种程度上去了电影神话hhh虽然我知道关注点并不应该在这儿但是斯嘉丽小姐,你太美丽了,太美丽了……很奇妙的是,如果某天比如今天看伍迪艾伦很密集的话,我会变得特别、特别喜欢讲英语。????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????一流水的看完了还是蛮有趣的只会让人更加爱他并且感叹天才确实borninthatway黛安基顿和米娅法罗真实的算得上两代muse更加深刻感受muse与创造者之间的微妙大概有三个时期的伍迪我最爱的是他受伯格曼影响时期与跳出纽约的后期星尘往事居然算得上是一部败笔还是希望伍迪可以长寿我太爱他了最近快把WoodyAllen的片子扫完了,从絮絮叨叨的中产阶级知识分子到一心想挤入上流社会的二流网球教练,从浪漫主义作家到为生活所困的妓女,全一个纽约客眼中现世的童话和梦境,纪录片的最后Woody说我live了我的dream,为什么还是感觉搞砸了呢,然后一头歪进沙发。现世有这么个纽约说书人,真好!渣画质啃完后一抬头书柜上赫然摆着当年买的这部DVD还是有港版中文字幕的简直想扇自己很多有意思的花絮和采访看完更觉得能让老头笑场到控寄不巨寄几的Diane是真soulmate现在夏天对我来说就是看一场老头新片老听别人骂脑残粉可我真就是伍迪艾伦脑残粉呢感恩导演届劳模给我这么多浪漫和快乐爱老头艾伦少年得志,一生顺遂,写而优则秀,秀而优则演,演而优则导,抄袭博格曼费里尼来表现深刻,及到晚年却无奈进入了自己的安全区,带着可怕的长寿基因年复一年的复制安妮霍尔式的爱情剧,被不安全感伴随一生。纪录片很好看,当年的同事和朋友口述,做的用心,只是好像并未把90至21世纪的作品加入进来。虽然拍得很浮,以至于不能带给我比电影本身更多的想法,但看到这个人高产而也很漫长的一生,还是很感慨。集中阅览这么多电影的台前幕后,最大的感慨还是:作者对电影的期望,和被大众及个体接受的程度之间,都不存在任何必然联系。拍与看之间,实在是互相沟通但又彼此隔绝的关系。还是祝你活到105岁吧“他从不害怕失败”。“他当然不在乎那些评论了。当你拍完一部之后已经马上去拍下一部的时候,怎么还会在意呢?”。年轻的时候他更爱找到让自己兴奋的题材,而现在他以一种数量至上,讲求效率的方式拍片,“因为无只要你不停地做下去,总有一次会撞上灵感之神的吧”。整体印象:伍迪艾伦是个喜剧天才。我和伟大之间只差一个“我”。才华无限而疲于奔命的伍迪一生都希望拍出像伯格曼和费里尼一样的作品,但天生阴郁的他很难拿作品取悦自己,享受拍电影的过程,拍完以后就像交了的考卷不想再看一眼,分数对他也只是一个形式。纪录片按伍迪入行至今的时间线索叙述,对于宋宜那段用“兼顾工作”避重就轻。电影介于现实和梦想之间,它让人混乱,一边是痛苦,一边是快乐,至于选哪一边?永远没有答案。喜欢结尾学者的类比,伍迪艾伦晓得生活本质荒谬,然后试图往里面加点笑料。这一点像是加缪。另外,他每年拍一部自己写的电影,坚持了40年。想起黑泽明的访谈,劝想做导演的年轻人不要停笔写故事。他说“宁愿在自己热爱的领域多次失败、尝试,也不想在自己有把握的地方平稳发挥。”纪录片通过了解伍迪艾伦生平和与周围人的关系来探索他创作的方向和特点。小细节:伍迪写剧本非常快;他的抽屉里总有记录灵感的一系列纸条;他对演员干预很少,每天拍摄到点都要立刻下班,想回家看棒球赛。对于伍迪这种有着创作欲的人,抑制便是过错;当然有人说他拍的四十多部电影都像一部电影,但大家去电影院之前看见伍迪艾伦这个名字就是期望看到伍迪的颜色啊;他和演员的互动感太好了,演员在他手中像烟花,前期工作最好,任由他自己绽放。(没想到《午夜巴黎》居然如此卖座伍迪早期做的Stand-up類似中國的單口,現在的脫口秀,前些日子很火的美劇《了不起的麥瑟爾夫人》有專門介紹過。了解黃金時期,伍迪的作品真的再好不過,他「話癆」式的文字充滿著神經質與戲劇效果,他的電影沒多大野心,卻有趣的很,那些小激靈抖得就像藍精靈。其实只想看个走向艺术之路的过程,但此人的发迹史实在是令人发指。厌学的十五六岁靠写段子赚的比父母加起来多,从此再也没丢过工作,入行为止唯一坚持的两件事除了打电话请了个传奇单簧管教练出师后坚持每周一晚演出,就是其实想copy某电视演员并再没放弃的黑框眼镜了。
备注:已完结
类型:美国大片
导演: 热拉尔·克瓦兹克
语言:法语
年代:未知
简介:快结婚的男人亚历,遇到了活泼开放、崇尚个性的舞蹈演员芳芳,无可救药地坠入情网。一向以来,他都是生活在止水中,他未曾尝过爱情的惊涛骇浪。而在童年时母亲不停地更换性爱对象的阴影里长大的亚历,固执地认为有性的爱情不会长久,一上床什么都完了,所以他下了一个决定,他要永远追求芳芳,却永不涉及情欲。亚历用法国式的浪漫,带领着芳芳在爱情的海洋中徜徉,却从不涉及半点情欲,这叫芳芳异常苦恼,不知道他为什么总是用尽心思然后半途而废。芳芳在找房子自己住,亚历听到消息后,先她一步租了一套房子,然后通过一些关系把一间房间分租给她。而他住在芳芳的隔壁,用一壁墙的单向镜子偷窥芳芳的生活:激烈的音乐里,芳芳开始脱掉衣服,换上练功服,开始在动感的节奏中舞蹈,亚历也跟着跳,看着她面对着自己端详面容,做表情。隔着一道玻璃,他和她同居在一起。虽然她就在他面前,却是那样的可望不可及,亚历就封闭在自己设计的镜中。亚历在自己的安全里爱着他渴慕的女子。然而有一天这个秘密终于被芳芳发现,她目睹了他内心深处对她的深情,结尾时芳芳打碎了这面镜子,也可以看作是帮助亚历走出心灵的城堡。亚历终于吻了芳芳,他的心病痊