备注:已完结
类型:美国大片
主演:简·伯金 让-皮埃尔·利奥德 菲利普·莱奥塔尔 法里德·肖佩尔 阿兰·
导演:阿涅斯·瓦尔达
语言:法语
年代:未知
简介:这是一部著名歌手和演员JaneBirkin(珍.宝金)的电影画像。我们发现各式各样的珍.宝金,在各种不同的季节,在各种不同的状况。还包括其它的珍:圣女贞德、泰山的珍、法国著名男歌手Gainsbourg,也就是珍.宝金的丈夫的《千面珍宝金》电影网友评论:友邻自译中字,之前看《阿涅丝论瓦尔达》看到对这部片的介绍就觉得异常有趣。意料之中的清新活泼,以一种瓦尔达特有的轻盈跳脱解构艺术史和所谓的传记电影,贯穿始终的是两个彼此理解的女性的对话,哪个女演员不想拥有这样一部自传电影?成为名画中的不朽女神,用不同电影类型搬演梦镜,化身不同年代的电影精灵,是瓦尔达的《千年女优》了。没有看过简的其他电影,但她直视瓦尔达的镜头语气轻柔又带一丝腼腆地表达自己是这样令人着迷,在野姑娘和贞德的片段中,还可以看出她有着非常出色的演技,这些跳跃让人恍惚那个对着镜头说出自己将要过40岁生日的简就是真正的她自己吗?就像片中所说的塞纳河少女的面具,没有人能分辨她究竟是谁,她可以成为任何人,被投射任何一种幻想,然后永远停驻在人们眼中,于是这部片也表达着瓦尔达对“肖像”的理解。我对JaneB的初印象应该是大一的时候第一次接触“itgirl”这样一个概念,她和她同时期的大眼Tracy同时进入我的视野。JaneB在我这里留有更深的印象一方面是爱马仕的birkinbag美谈,另一方面是因为AlexChung一直把她视为自己的styleidol.JaneB可以说是法式风情的绝佳代表,thequeenofeffortlessbeauty,以至于我最初一直以为她是法国人,也是很久之后才偶然得知她其实是英国人。瓦尔达完全革新了人物传记片的拍法,这是最平等的人物传记呈现,最自由的电影怪奇物语,最私人也是最令人难以忘怀的生日礼物。另辟蹊径的人物纪录片角度不得不让我想起多年以后海因斯的《我不在那儿》真正的cinematicportrait,此处着一笔彼处着一笔,就像画家在尝试用不同的方式和角度去理解模特。作为70年代的偶像人物,Jane在今天被社交网络简化成几个肤浅的时尚符号,而不断在影片中出现的、有时似挚友有时似长辈的Agnes则明白她真正的独特之处,所有的女性都会渴望被旁观者赋予这样迷人和复杂的层次——性感的、艺术的、复杂的、脆弱的、母性的、天真的,而这一切则建立在Jane本人不加修饰的自由个性、灵魂深度以及美貌之上。当SergeGainsbourg出现时,他对她说:“给我一个吻吧。”这又难道不是一幕动人的场景吗新浪潮的气息,它完全模糊了纪录片和剧情片的界限,形式可以多变,内容也无拘无束,于是一人千面,存在感超强的JaneBirkin,更是全程通过表演完成了生活的实践。瓦尔达还在电影里面客串,并指导珍宝金进行表演(或者说展示),神奇的是镜子(展示的媒介)的存在状态,和角色心境相对应,最后一幕的戏中戏是不是在显示,果然每个欧洲导演都有拍《圣女贞德蒙难记》的想法啊?看到少女CharlotteGainsbourg也算是一种收货吧。与瓦尔达合作的女演员何其幸运!她们能够以最松弛的状态被自反(画外音、镜像和倒影)的影像洞穿诗意地栖居在她的梦境里、记忆里、神话里和思考的空隙里对缪斯女神来说摄影机不再是权力之眼掌镜之手也跳脱了绝对控制意识形态的化身而是拍摄主客体之间充满爱意的对话JaneBirkin要求和瓦尔达儿子演宾馆戏的一段笑死B:然后他们来到了宾馆V:马修才十四!B:但那场宾馆戏很纯洁的……V:在宾馆里还纯洁啊!简·伯金很酷,阿涅斯·瓦尔达很随性。在此时此地,明星艺人集体选择隐匿个性,看简·伯金的酷,就像在猎奇。这片的主体篇幅,不是简·伯金的个人信息、访谈,而是一段段由她演的「表演类节目」:枪杀片、泰山电影、圣女贞德等,所谓百变,所谓千面。这些郑重其事的段落,除了过家家式的趣味,很难说还有多少别的意味。作为纪录片,作为传记片,不太好归类,有一节,算是《功夫大师》的幕后纪录片。2021年第一片,瓦尔达眼中的JaneBirkin。视角很独特,剪辑很有趣。将生活场景和电影镜头搅合在一起,打磨成一块块碎片,最后从无序和有序的拼贴中,塑形出独一无二的JaneBirkin。从从个人角度来说,想了解更多SergeGainsbourg和JaneBirkin的传奇爱情,而不仅限于法国大才子不爱大胸爱贫胸。瓦尔达的电影就是一座取之不尽用之不竭的奇思妙想宝库,流动的影片中五花八门的意象被完美地串联起来。在她和Jane自然细腻的对话互动中,我看到的是两个绝顶率真可爱、才华横溢的伟大女性。几乎花了仨小时才看完,感觉自己还能再看3遍。用粉色丝带包装的房子、调侃自己没有一匹德米的《驴皮公主》里会生钱的驴子,不愧是瓦尔达奶奶。看到一半才发觉原来这就是那个把birkin包踩在脚下的birkin本人真的太太太潇洒了/“当你展示全貌的时候,你能揭示的往往微乎其微”/人物自述性质的旁白打乱戏剧冲突隐藏核心表达对名画的影像临摹对绘画艺术本质的破坏重组达利里的美元绝对经典的后现代主义/太好了太好了,觉得这是拍电影和表演者最舒服的状态。仿佛自己开了一个小世界,演员同时是创作者,导演同时也入画,摄影机、肖像、凝视、表演、电影的定义在里面被重新玩味和改写。可以说是一部最平等的人物传记,最自由的电影诗歌,最温柔的生日礼物。阿涅斯与简·伯金在一种轻松的氛围下拍了不同场景与类型的多部短片合集,让观众从不同的角度审视简的表演,多变的简可塑性很强,她很有魅力,她得偿与让-皮埃尔·利奥德合作,甚至演了烈火中的贞德,与马修演了对手戏,她当真是闪亮的珍宝。瓦尔达是天才吧,简单至极却不含规律。面孔,脸庞,人的语言,人与人之间零碎的片段在她的手中灵活地抖动起来,浑然天成一般。简伯金或是可爱、天真烂漫与洒脱;但瓦尔达细腻,隽永,亲昵,如同温热的红酒,绵长的吻与壁橱里的梦。千就了你,面不回避,飒出超立体,号来核动力,再自然不过了爽死孔径让第四成一,万万没能想到0小于O还丰沛余地,不是新春也可大吉,检点和自己的关系,有精打采支妇免密,吹下天的才越????,把把要赢把人弄起。优雅,随性,住在女孩子躯体里的假小子。很喜欢她说话的方式,带着英国腔的法语,说起笑话来都带着冷冷的幽默。瓦尔达纵容她,爱她,把她的幻想具象出来,拍成亦梦亦幻的美妙电影。结尾是简伯金的40岁生日,今天也是个纪念日。刷到很多古灵精怪的照片,笑过之后也有点伤感。还好有电影,一直都不会过于晚,让您走进我的生命。7/10“谁会关心这些老家具和破墙呢?你又不会和旧房子谈恋爱,你爱的是它里面的人,房子是用来和人生活的”阿涅斯·瓦尔达和简·伯金两个有趣的灵魂碰撞,造就了这部独一无二的传记片。
备注:已完结
类型:纪录片
主演:阿涅斯·瓦尔达 AndréLubrano BlaiseFournier
导演:阿涅斯·瓦尔达
语言:法语
年代:未知
简介:主演:阿涅斯·瓦尔达/AndréLubrano/BlaiseFournier/VincentFournier/AndréeVilar/StéphaneVilar/ChristopheVilar/RosalieVarda/马修·戴米/ChristopheVallaux/MireilleHenrio/DidierRouget/Anne-LaureManceau/GeraldAyres/吉姆·麦克导演:阿涅斯·瓦尔达语言:法语地区:法国编剧:阿涅斯·瓦尔达类型:纪录片/传记上映时间:2008-12-17 别名:阿涅丝的海滩/沙滩上的华妲/爱格尼斯的海滩/阿妮耶思的沙滩/TheBeachesofAgnès用户标签:纪录片,法国,新浪潮,传记,2008,女权,文艺,人生片长:110分钟imdb编号:tt1129435八十岁的阿涅斯·瓦尔达,在生日之际以《爱格尼斯的海滩》这部充满温情的幽默佳片为自己庆寿,实在是电影史上的一段佳话。影片利用重构的手法,她与丈夫德米电影中的一些片断来重现这位导演一生中的的重大事件。影片探讨的是人性,而非电影。观众可以看到,丈夫德米去世之前,阿涅斯一直过着无忧无虑的生活。《阿涅斯的海滩》电影网友评论:瓦尔达不仅是一个孜孜不倦地工作并热爱电影一辈子的导演,拍出了可爱、触动人的作品,更在于她是一个多么有魅力的人,细腻、古灵精怪,最难得的是,有一颗温柔而强大的内心。我一直不知道德米早早去世是因为艾滋病,其实在她开口说出真相前也没有人知道;但她就是这么轻松地、似乎云淡风轻一般地,在电影里说:“艾滋病当年不好治。所以雅克去世了。”她对德米的爱,从好多电影里都能看出来,她把这些常人想象都很难的痛苦,就这样融进了一部部作品和旅行里,融进了对家人的爱和羁绊里。能在80岁时,用这样一部电影回溯自己的人生和热爱的事业,实在是对自己和对影迷最好的礼物。被结实地感动了,看完后在一个没人的便利店角落偷偷地哭了一会儿…?能以视听自传/回忆录纪录人、电影、街区、城市历史的导演,何其幸福。将自己的住处、邻居的面包房或裁缝店变成电影场景的时代,多么可爱。瓦尔达为希腊人后裔,少时因“二战”随家人从布鲁塞尔移居法国,目睹犹太伙伴被掩护或送进集中营。学艺术,搞摄影,25岁拍第一部电影时,看过的电影不超过十部,绝美。诗意的回溯之旅+永恒的胶片回光。镜子海滩。短岬村闲逛。对逝者的奠念(玫瑰&秋海棠)。重忆新浪潮。拾荒者。跳蚤市场。|电影中的孩子如今都是老人了。|所有死亡都将我引回雅克,每一滴泪,每一束花,每一支玫瑰,每一朵秋海棠,都是献给雅克的花。|没有什么可以击败超现实主义诗人和画家。非线性、实验、幻想、诗意、古典乐、装置艺术...丰富的元素以异常繁复有趣的方式交织在一起。最美的一幕莫过于她用镜头缓慢抚过重病之中丈夫的皮肤,他每一根头发,手,斑点,最终停在眼睛。温柔得让人心碎。“每一滴泪,每一支玫瑰,都是献给他的,他是所有死者中我最珍爱的一个。”非线性、实验、幻想、诗意、古典乐、装置艺术...丰富的元素以异常繁复有趣的方式交织在一起。最美的一幕莫过于她用镜头缓慢抚过重病之中丈夫的皮肤,他每一根头发,手,斑点,最终停在眼睛。温柔得让人心碎。“每一滴泪,每一支玫瑰,都是献给他的,他是所有死者中我最珍爱的一个。”一部让人感动至泪奔的艺术家自传。瓦尔达娓娓道来,但总是不断回到雅克德米——她逝去的终身伴侣身上,那些像拍风景般缓慢移动的镜头里的白发和眼睛……深情、才华、敏锐的感受力、奇异的创造力、旺盛的精力,造就了这位新浪潮教母。对艺术家来说,活得长很重要啊!教母瓦尔达不仅是伟大的女导演,还是个大艺术家,在拍摄图片和电影之余贯穿于生活之中,而且坚持一生。对影片的重构与回访,新浪潮的轶事和花絮,最感动的还是他怀念和老公德米的故事。想起来资料馆办影展见面的阿涅斯,真是个有趣可爱美丽的老太太。胶片版。我心中的完美电影明净练达俏皮可爱情真意笃。瓦尔达的人生成就已经绝不仅仅局限于电影艺术本身她在我心中的地位是其他任何深谙电影语言技巧娴熟的电影人都无法比拟的。论最爱的导演之所以为最爱只要给出这一部电影就是全部的答案了。我心中的完美电影明净练达俏皮可爱情真意笃。瓦尔达的人生成就已经绝不仅仅局限于电影艺术本身她在我心中的地位是其他任何深谙电影语言技巧娴熟的电影人都无法比拟的。论最爱的导演之所以为最爱只要给出这一部电影就是全部的答案了。几次热泪盈眶,这是阿涅斯私人的影像,却总能触动我的内心,所爱之人用影像追忆,自己所走过的地方凝固在胶片上,自身的记忆重构再现,多么幸福的事情。即便仅仅只有镜头,也足以令我沉迷。如果你喜欢瓦尔达,还是买碟看吧,我翻的字幕里还有许多错误没修改就被传播开了。如果你想更好地了解她,那就把里面涉及的片子都看一遍。看哭了,爱你,瓦尔达,八十岁了,你越活越通透;对影像天生的好感觉,永恒的童心,天马行空的想象力,在我眼里,你近乎于神。“老当益壮,宁移白首之心;穷且益坚,不坠青云之志。“——阿涅斯见面会有感5.25浪母自传式电影。守护一片记忆的海滩。诗意浪漫深深根植在生活里。当我们翻开一个人,会发现风景。而如果翻开我,就会发现海滩。
备注:已完结
类型:纪录片
主演:阿涅斯·瓦尔达
导演:阿涅斯·瓦尔达
语言:法语/英语
年代:未知
简介:当不少人以为《脸庞,村庄》(2018)是华妲退休前最后杰作,她连奥斯卡终身成就奖亦袋袋平安,偏偏俏皮一笑,又交出这部活泼生猛的纪录片。由巴黎、洛杉矶到北京,马不停蹄开班分享创作理念,这位九十岁祖师奶奶不言倦,反正花样年华已被唤作「法国新浪潮祖母」,索性成为影坛万年青。本尊娓娓道来启发《短角情事》(38届)的好奇心,《拾穗者与我》(25届)的细腻观察;至今不辍光影实验,不吝将艺术触觉传承。是为一生回顾展?言之像是和瓦尔达老奶奶进行了一场忘记时间的促膝长谈/分享会。而我却是那个偶尔托着腮,偶尔用手,弯曲着指头,轻轻挡住嘴,偶尔也缓缓靠进椅背,来回抬腿。想象自己带着笔记本,咬着笔头,听她一点点讲述着她自己的电影,她的想法,她的创作。瓦尔达应该就是电影史最大收获/遗产。那种真诚真挚,调皮可爱,还有生活的思考和对人们的观察太动人心。不,你还在,一直都在。Non,tuestoujourslà,toujours.只是一场演讲,竟然可以让人看上2个小时,貌似随意的回忆其实形散神不散;她一生拍摄的纪录片虽多,大都围绕着1960-70年代的风雨起伏,聚焦民权、嬉皮士运动、新中国、特别是女权,虽然当时是小众,但绝非边缘人,“新浪潮教母”表面叛逆却不逾矩,就像她喜欢的推轨拍摄,虽动而稳,又像她把三联画嵌套到印象派的明艳色彩,推古出新。节奏感和大局观颇具女哲学家的风范。活得足够久就足以让其他人闭嘴(女性力量在于此了ww)/随着年龄的增长不落后于时代已然很难,同年代的人灿烂过后转眼消散四去,而她一直在尝试与引领,从这个意义上她可太酷了/我只是记录身边自己知道的事情。这句还是很醍醐灌顶的,不要勉强/对影像与音乐的把握一直很真诚又新鲜/喜欢她对自己的定义,影像写作,思考中讲述,娓娓道来而又转目惊喜灵感,创意,分享~老太太回顾自己一生的作品,来剖析自己创作的过程,思路清晰灵敏……什么三十而已,人就是应该忘记年龄的束缚~一切一切的束缚,追寻自我~包括影片中也有人在40岁,包括在她自己的80岁,都有关于年龄的焦虑~所以阿涅斯•瓦尔达在90岁的年龄给出这样的作品,新浪潮的少女永垂不朽~最后看到《脸庞,村庄》,感动得一塌糊涂!与电影厮混终生,造就了瓦尔达前卫的艺术家灵魂。她有条不紊地讲述她的故事,配上不同时期拍摄的影像进行解说,可见影片的诞生过程以及她为之倾注精力的事业追求。她的电影风格独特,无论是另类的抒情,还是对世界的探索,各种自由的表达显得瓦尔达就如缪斯本人,透过镜头尽现艺术与创作天赋。大师也借由作品获得永恒的在场。“很有意思的老太太”大概是我能给出的对一个女性最高的评价了。阿涅斯的作品充满了闻所未闻的创意灵感,最重要的,充满了对人的关注。总是在生活中找出有趣的部分。整部片子娓娓道来,节奏相对慢,但一个人用心看,就会找到人生本来的节奏。人的一生最终活给自己,将欢乐带给世界,在海滩上模糊消失。要去看她其他的片子。